“这种中二又有点油腻的感觉，到底是谁在喜欢啊？ ”近日 ，“晋江式演技”成为剧迷中的热词 。3月18日上线的网剧《雁回时》里
，饰演周姨娘的王艳就因“晋江式演技
”成为社交平台话题
。

网友热议“谁还没看过晴格格的晋江式演技”

“晋江式演技 ”一词源于网络小说平台晋江文学城，其小说中常出现“眸光一暗
”“三分讥笑四分凉薄”等抽象描述 ，要求演员通过表演将这些文字具象化
，尤其能用眼神戏
、微表情传递角色的情感层次。丁禹兮、代露娃 、陈都灵
、敖瑞鹏、鞠婧祎 、赵丽颖等人的表演片段都曾被网友视为“晋江式演技 ”的代表 。但也有网友觉得“晋江式演技
”夸张尴尬，还有人对此做二创恶搞 ，引得很多观众疑惑：“晋江式演技”真的就是好演技吗？

偶像剧观众颁自己的演技奖

“他露出如困兽般的眼神 ”应该怎么演？演员丁禹兮在《永夜星河》中的表演被网友当作典范
，据悉“晋江式演技
”这一词最早就是对他的表演总结
。

《永夜星河》原著是连载于晋江文学城的网络小说，剧中丁禹兮饰演的慕声人设腹黑病娇、内心复杂 ，是常见“晋江男主”人设。不少观众认为，丁禹兮通过细腻的眼神戏还原了原著形象
，且不流于表面，好像让人物从书中走入现实 。还有人做了丁禹兮的表演剪辑 ，详细介绍他如何诠释“心跳漏了一拍 ”“像头受惊需要安抚的小鹿
”“胜券在握的挑衅贱笑”“如释重负的淡然 ”等网文词汇
，助推“晋江式演技”一词出圈。

丁禹兮被赞“晋江式演技
”

“晋江式演技”火了，很多演员饰演的角色开始贴上这一标签营销 ，俨然成了一种美学流派
。有网友总结“7大掌管晋江式演技的神 ”
，除了丁禹兮，还有代露娃在《白月梵星》中饰演的茯苓 ，陈都灵在《长月烬明》中饰演的天欢
，鞠婧祎在《花间令》里饰演的上官芷等。这些角色大都是“疯批反派
”类型，或者笑里藏刀地说狠话 ，或者一个表情里要集合喜怒哀乐多种复杂情感 。

陈都灵的表演片段被赞“晋江式演技”

不少人围观过“晋江式演技 ”后觉得尴尬
，“稍微夸大点的表情动作就被称作晋江式，那我们生活中的暗笑
、挑眉不也是晋江式？
”不少粉丝认为晋江式演技并非正面评价 ，“蹭热度别带我家哥哥/姐姐”
。不过，也有观众强调
，晋江式演技并不只是“一个眼神能演十八个情绪 ”的爽剧式演法，“丁禹兮的演技是看整部剧的表现 ，靠观众评出来。
”

追求“晋江式演技”并不全然是坏事 。“晋江式演技 ”更多停留在古偶剧的范畴
，而这一领域往往是演技的重灾区
。正如一些观众认为，有丰富的表情变化 ，不是“面瘫
”
，甚至能让观众琢磨演员的情绪变化，已经是高水准的偶像剧表演。

抢回观众 ，更需打造精品

某种程度上
，“晋江式演技”反映了一种文化现象 。“晋江 ”这个词本身带有一点超现实的意味，在以女频小说为主的晋江文学城 ，“晋江男主”自然是要俊美的、强大的 、让人仰望的
，又或者是让人渴望呵护的“美强惨
”
。因而，只存在于女频题材的“晋江式演技”必须满足观众对网文中塑造的角色的幻想 ，他不一定最为完美，但一定要身处小说和现实的中间地带
，要用真人演绎还原小说中的人设，给观众留下可以品读的幻想空间。

网友评出了一些“晋江式演技 ”的片段

另一方面 ，“晋江式演技
”的出圈
，与当下影视剧观众的碎片化审美不无关系 。短剧的快速发展，潜移默化中影响观众的观看方式
。短剧以极致的冲突 ，调动人的情绪
，因而在长剧的审美上，观众或粉丝或多或少希望在演员的某一个片段甚至某一个眼神中 ，就能读出“喜怒哀乐”的复杂情感
，看到剧烈的情感冲突和极致的情绪表达。

两会期间，全国政协委员
、北京人民艺术剧院院长冯远征被问起“晋江式演技 ” 。他表示 ，注重眼神戏、微表情传递角色情感层次的表演方式并不新鲜
，“我们在表演的时候都训练过眼神 、微表情，要明白机位在哪 ，要知道中景
、近景、全景怎么表演。
”他认为，“晋江式演技”能够火出圈 、被讨论
，说明现在年轻观众进步了，“‘舔屏’式地看一个演员 ，我觉得那是一种倒退
。 ”

“过去‘舔屏’式看演员
，本质上还是因为剧太烂，不看演员看什么？
”在从事网剧编剧工作的苏维看来 ，“晋江式演技”更多是利于传播
、粉丝自夸和造势
，真正的好演员不需要贴标签。“因为演技没办法量化，就整点标签 。 ”她认为诸如“生命里有两个少年 ，一个惊艳了时光
，一个温柔了岁月
”等网文语言更多是表达一种审美感受，要拍成影视剧 ，需要有专业人士转译成镜头语言
，而不只是依靠表演来传递
。

“晋江式演技”掀起二创潮流

不少观众认为，“晋江式演技 ”流行 ，与当下长剧的“短剧化”有关。一些盲目追求反差、爽感的演法也与流行的短剧表演趋同 。苏维发现，当下
，竖屏短剧里存在一个IP拍N遍，且仍然火的现象
。比如《好一个乖乖女》《鸣冥》就由不同团队翻拍自同一部小说 ，《死后才知
，我竟是京圈太子爷白月光》也有多个竖屏短剧版本。“面对同一个网文小说，不同的竖短剧团队能找到不同改编方式 ，纵然是同一个故事
，观众也乐意看了又看 。如何打造精品，从短剧手中抢回流失的观众 ，是当下长剧创作者需要深思的问题
。
”

“身边有很多演员朋友还没有演过短剧
，还在长剧或电影领域耕耘，并且可能会戴着有色眼镜 ，觉得演短剧的上不了台面
，上不了桌。”在短剧女演员 、制作人徐艺真看来，“精品 ”与什么样的艺术呈现形式无关 ，“不管演什么，都要拿出专业的态度来尊重你的职业
，对待每一个角色，拿出200%甚至更多努力 。这是演员该有的态度
。
”